浙江省工艺美术大师张光

张光,男,1983年,丽水青田人,现为浙江省工艺美术大师、一级(高级)技师、丽水市首届绿谷工匠、浙江省工艺美术协会理事、青田县石雕行业协会理事、青田县第十一届政协委员等。

擅长花卉、藤蔓类雕刻,熟练掌握青田石雕...

张光,男,1983年,丽水青田人,现为浙江省工艺美术大师、一级(高级)技师、丽水市首届绿谷工匠、浙江省工艺美术协会理事、青田县石雕行业协会理事、青田县第十一届政协委员等。

擅长花卉、藤蔓类雕刻,熟练掌握青田石雕特色的俏色巧雕、多层次镂雕工艺,并因石制宜、巧妙运用。在传统雕刻的基础上,融入现代审美思维,不断学习,先后在青田县石雕艺术学校、丽水学院、中国美术学院等地进修,广泛汲取艺术营养,丰富自己的创作灵感和表现手法,作品深受业界内外的高度评价。

刍议青田石雕对中国画的借鉴

(文/张光)

摘要:中国画是独属于中华民族的民间瑰宝之一,而青田石雕的创作从另一个角度借鉴了中国画的创作艺术思想和表现形式,可以说青田石雕是中国画另一种展现。甚至于很多时候,常将中国画作为形容词,来描述青田石雕的视觉效果,经青田石雕比作另一幅“中国画”,因此,不难看出中国画对于青田石雕的影响之深。

关键词:青田石雕;中国画;创作

一、创作青田石雕的艺术特色

青田石色彩丰富,品种独持,与寿山石,巴林石和昌化石共誉为中国的“四大名石”。古至今,名人雅士均对青田石爱不释手,赞美有加。青田石主产于中国东部浙江省的青田县,本身就具备丰富的色彩和多样的外观造型。就青田石对于雕刻硬件条件而言,具有非常强的可雕性,其硬度适中且耐高温,色彩非常丰富,光润,质地也极为细腻,从都古到今天,都颇收文人雅士的青睐和推崇。

中国画具有十分悠久的发展历史和丰富的文化背景资源,国人们对中国画自始至终的热情从未退却,这在一定程度上影响着青田时代的艺术创作手法和视觉表现。青田石雕开创了中国首个多层锁雕艺术,以层次丰富,结构工整,造型优美的石雕技法为基础,进行的雕刻创新。对于青田石雕创作的艺术倾向和文化情感,皆是以“自然”为主体,这与中国画的创作艺术思想高度一致,也就是的青田石雕的艺术特色和中国画在绝大多情况下是重合的。

青田石雕创作方法中所体现的中国画形式,对于进一步推动青田石雕的发展,有着不可忽视的重要作用。青田石雕所借鉴的中国画创作元素,以形神兼具的艺术手段加以突出和强调,并借助这一独特的艺术表现手法,成为了无可替代的民间工艺瑰宝。

二、中国画创作形式对青田石雕创作的影响

1.中国画的艺术思想与青田石雕

中国画的艺术表现形式极为讲究对“意境”的概述和表现。追求“神似”的艺术画面视觉效果,在造型塑造和线条刻画上,强调“意存笔先,画尽意在”以达到艺术创作以神写形的效果。而在取材对象上,青田石雕与中国画创作形式取材十分相近,多以花鸟、山水、工笔等为主要刻画对象。正是因为如此,青田石雕的创作艺术特征深受中国画的艺术特色影响。

在中国画中,讲究的是“外师造化,中得心源”,就是相比于西方国家对“写实”的形体相似度的高度追求,中国画将“神似”作为核心。所有一切的艺术创作技法都是为了更好的早现,创作过程中创作者的思想追求和艺术文化审美追求。中国画对于刻画主体的形态,塑造主体的个性特征更为看中。而石雕艺术发展与中国传统山水画之后,基本成型的艺术创作思想和理念深深的影响着石雕的创作,故而,青田石雕在创作形式上同样,大面积的借鉴参考了自然界的山水花鸟,以写意的工笔线条描绘石雕整体造型,通过浓墨淡彩的技法叠加,区分不同地方的细节刻画,做到有梳有密,疏密恰当的创作效果。

进一步发展到青田石雕之上,更是细致化了层次之间的不同之处,对于石雕工艺品前后关系、空间关系、主次关系之间的拉开,通过施加不同数量的铁雕,加以区分。多层楼艺术的形式的叠加,既保证了青田石雕不同于其他石雕流派的个性化特征,有借此手法,进一步加深了石雕工艺品的画面感和冲击力。

2.中国画色彩运用于青田石雕

从外观上观察,青田石多呈青白色,也有浅黄色,紫褐色白灰色,但基本色调泛青,就像黄色是田黄石的基本色一样,青色是青田石色泽的基本特点。而这种青色不同与其他印章石的青色,是一种特殊的,非常高稚,清丽的青色。青田石质地温润色彩斑斓、花纹奇特,硬度适中,是中国篆刻艺术应用最早、应用最广泛的印材之青田石中的名贵品种首推灯「光冻,其次为蓝花青田、封门青、竹叶青、芥菜绿、金玉冻、黄金耀.奇石者有龙蛋、封门三彩、夹板冻、紫檀花冻等。“有石美如玉、青田天下雄。因材施雕琢,人巧夺天工。”青田之享有盛名.因它创造了灿烂的石雕文化,享有“石雕之乡”之美称。

青田石所拥有的的最大的特点,就是具有丰富多彩的颜色,青田石在矿物天然形成的过车公众,自然的融入了十分丰富的色彩,这一些天然色彩的融人,使得青田石赢在了起跑线上。青田石本身所带有的丰富的颜色,作为传统石雕创作色彩来说,已经足够了。正是因为如此,青田石雕的工艺,被造型的塑造和以氛围的营造所占据。根据原有的色彩,进行巧色雕琢,是青田石雕作品最大的特色。

依据青田石不同部位的色彩差异,参考中国画对于颜色的分布和兼容性,可以与现实较为相近的颜色进行“事物映射”例如,红色、黄色可以雕刻成花朵,绿的、青的可以雕刻成叶子、竹子,白的可以雕刻成水花瀑布,在原有色彩的前提下。借鉴中国画对色彩或是留白、或是淡彩的处理方式,通过白描工笔等形式,适当的展示刻画对象的色彩。留白与重墨淡彩交相辉映,将自然界的美融进青田石雕作品之内,让人在欣赏青田石雕作品时就像是在欣赏一幅优美的中国画。

石雕创作者根据青田石的形状、颜色以及其色泽和透明度来巧妙地构思,尽可能在最大程度上保留下青田石的个性特征,以纯艺术的创作手法展示艺术审美的高度与水平,始终聚焦于“写意不写形”之上,突破传统艺术创作对于形体写实性的禁锢,顺其自然,最大限度地发挥青田石的形状、颜色等优势的前提下,表现青田石雕的艺术魅力。

三、青田石雕的文化艺术价值体系

中国画自出现发展至今,形成了一套自己的审美体系和艺术价值体系,中国画的文化艺术价值,即便是在世界艺术文化交流和碰撞日益激烈的当下,依旧未曾是弱于其他艺术门类半分,甚至通过中华民族自己的艺术特征吸引其他艺术流派京.以民族个性化进行自我批判,自我发展,自我完善,成为了的那下东方艺术的代表。蕴含在中国画中的文化价值取向和文化自信,是独属于中华传统文化所产生下的艺术审美价值核心,也是所有传统工艺和民族艺术都具有的艺术共性。

青田石雕工艺作为中华民族的传统工艺,同样具备着这一特性。青田石雕的发展历史悠久,千百年来发展、衍生出了多个流派,不同的流派对于石雕创作的表现和方式都有所差异但始终不变的是对于根据青田石的纹理、颜色进行个性化的针对性创作。

创作者始终坚持以山水、花鸟等为创作主体,借鉴临摹中国画对形神结合的艺术思想理念,运用他们精湛、妈熟的雕刻技术,对青田石进行 空、雕琢。使青田石呈现给人的感觉是层次分明、错落有致、立体、起伏变化精细等等,雕刻出山水花卉、人物等雕刻工艺作品。说到底也不过是,对于中华传统艺术价值的自信。中国人骨子里所蕴含的对山水浓烈如酒的文化情怀,使得中国画的艺术核心渗透到了,许多民族工艺之中。以线条造型表现自然景观,更为深层次的是蕴含在背后的对于山水情怀、花鸟情怀的文化情感和精神追求。刻画自然山水不仅仅只是对眼前风光的保存,更是对内心深处的慰藉。在这一核心思想下所进行的青田石雕的创作,兼具了艺术和自然文化和感性,这些多种多样的石雕艺术风格展现出了青田石雕工艺雄厚的实力。青田石雕的玲珑剔透,独一无二、美轮美奂 ,以“写意“为核心的青田石雕创作技法,更为当下人们对于传统工艺的继承和发展,展示了更加丰富的形式。

结语:青田石雕的发展是中国画的另一种表现形式,中国画在青田石雕中的影响是深厚而持久的,青田石雕的艺术价值和文化价值在中国画的印象概念股下进一步丰富、完善着。随着社会的进步与发展,青田石雕的创作思想和表现技法也逐渐多样化,根据时代发展的不同,在一边接受艺术潮流的考验中中,逐渐强大。

参考文献:

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